Именинники 12 января: Б.Химичев, Р.Паулс, В.Мулявин, Н.Носков, Р.Литвинова, Н.Вдовина, А.Хмельницкая


ХИМИЧЕВ БОРИС ПЕТРОВИЧ – сегодня исполняется 86 годовщина его рождения

Народный артист Российской Федерации. Советский и российский актёр театра и кино.
Родился 12 января 1933 года в с. Баламутовка, Хмельницкая область, Украинская ССР. Родился в семье, далёкой от актёрского искусства: мать была учительницей, а отец — председателем колхоза. Трудные военные и послевоенные годы подорвали здоровье Бориса, и мальчик стал объектом для нападок сверстников. Отдушиной для ребёнка в то время были редкие киносеансы в сельском клубе, но о том, чтобы стать актёром, он даже не мечтал. После окончания школы подал документы во Львовский Горный институт и был зачислен на факультет разработки нерудных мест. Однако молодого человека не прельщала перспектива стать геологом, желание какой-то другой, более яркой, жизни привело его в Киев, где он стал студентом радиофизического факультета Института имени Т.Г. Шевченко. Студенческая жизнь пошла Борису на пользу: он не только активно начал заниматься спортом, но и полностью сменил круг общения. Результатом стала учёба в Театральной студии при Театре им. Ивана Франко после неудачной попытки поступить в Киевский государственный институт театрального искусства им. И.К. Карпенко-Карого. Выходя, пусть и в массовках, на сцену одного из старейших театров Украины, Борис осознал своё призвание. Вскоре приёмные комиссии нескольких ведущих театральных ВУЗов Москвы захотели видеть Химичева в числе своих студентов, несмотря на то, что абитуриенту было 27 лет — возраст, в то время предельный для поступления на дневной факультет актёрского ВУЗа. В 1964 году окончил Школу-студию МХАТ (руководитель курса П.В. Массальский). С 1964 по 1982 гг. — актёр Московского академического театра им. Владимира Маяковского. С 1973 по 1982 годы состоял в браке с актрисой Татьяной Дорониной, с которой они вместе работали в одном театре. С 1982 по 2014 гг. — актёр Театра имени Моссовета. В кино дебютировал ролью поручика Артамонова в детективе «Операция «Трест». В дальнейшем не раз снимался в детективных лентах, играя там обычно отрицательные роли — «Сыщик», «Чёрный треугольник». Но всё же чаще режиссёры приглашали актёра на «костюмные» роли. Всего в кино сыграл 110 ролей.
Занимался общественной работой — был сопредседателем партии пенсионеров. Кавалер ордена Почёта.
Скончался Борис Химичёв 14 сентября 2014 года в Москве на 82-м году жизни у себя на даче в Москве от неоперабельного рака головного мозга. От этой болезни он и «сгорел» за 2 месяца. Похоронен актёр 17 сентября на Химкинском кладбище Москвы.
Самая светлая память замечательному Борису Химичеву.


ПАУЛС РАЙМОНД ВОЛЬДЕМАРОВИЧ - сегодня ему исполняется 83 года

Народный артист СССР и Латвийской ССР. Композитор. Заслуженный деятель искусств Латвийской ССР. В 1988 году стал председателем Государственного комитета Латвии по культуре и министром культуры республики. После ухода в отставку в 1993 году Паулс был советником президента Латвии по культуре.
Родился 12 января 1936 года в Риге в семье стеклодува Ильцюгемской стекольной фабрики. Музыкальное образование будущего композитора началось с 3х лет в детсаде 1-го музыкального института, в 1946 году Раймонд Паулс поступил в музыкальную школу при консерватории Латвийской ССР. В 1953 году он стал студентом исполнительского отделения Латвийской государственной консерватории; его наставником по классу фортепиано был профессор Герман Браун. Параллельно с учебой Паулс работал пианистом в эстрадных оркестрах профсоюзных клубов. После окончания курса в 1958 году Раймонд Паулс работал в Рижском эстрадном оркестре, выступал с концертами в Грузии, Армении, на Украине. В 1962-1965 годах он обучался композиции в Латвийской консерватории, где его наставником был Я. Иванов, а в 1964 году занял пост художественного руководителя Рижского эстрадного оркестра Государственной филармонии Латвии. Именно тогда Паулс написал свои первые получившие широкую известность в родной республике песни - "Мы встретились в марте", "Зимний вечер", тогда же началась его работа в кинематографе ("Ты нужен"). Впоследствии композитор создал музыку для целого ряда спектаклей, кино- и телефильмов ("Слуги дьявола", "Стрелы Робин Гуда", "Смерть под парусом", "Театр", "Двойной капкан", "Как стать звездой"). В 1973-78 годах он был художественным руководителем инструментального ансамбля "Модо", а в 1982 году стал главным редактором музыкальных передач Латвийского радио. Известность композитору принесла в 1975 году песня "Листья желтые", в течение пяти следующих лет создал еще несколько шлягеров - "Подберу музыку", "Танец на барабане". В 1979 году им были созданы мюзиклы "Сестра Кэрри" и "Шерлок Холмс". Огромный успех сопутствовал творческому союзу Раймонда Паулса и Аллы Пугачевой: всей стране были известны песни "Маэстро", "Старинные часы", "Миллион алых роз", "Без меня". Затем композитор работал с другими известными исполнителями - Валерием Леонтьевым ("Исчезли солнечные дни", "Кабаре", "Полюбите пианиста"), Лаймой Вайкуле ("Вернисаж", "Еще не вечер", "Шерлок Холмс"), и его песни неизменно становились хитами. В середине 1980-х годов большую популярность приобрела песня "Дедушка с бабушкой" в исполнении созданного Паулсом детского ансамбля "Дзегузите". В конце 1980-х годов Раймонд Паулс выступил инициатором песенного фестиваля молодых исполнителей в Юрмале. Награды Р.Паулса: Лауреат Всесоюзного смотра молодых композиторов; Премия Ленинского комсомола Латвийской ССР; Государственная премия Латвийкой ССР; премия Ленинского комсомола — за музыкальное творчество для молодёжи; орден Полярной звезды, рыцарь 1 класса (Швеция); Командор ордена Трёх звёзд; Международная премия за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда» (С-Петербург)
Орден Почета; Крест Признания; Орден Почёта (Армения) за вклад в укрепление и развитие армяно-латвийских культурных связей, а также за большие заслуги в мировом музыкальном искусстве; Большой музыкальный приз Латвии — за поэтический спектакль «Все деревья даны Богом», концерт «Время свинг» и компакт-диск «Рождество»; Большой музыкальный приз Латвии — за жизненный вклад; Почётный член Академии наук Латвии; Почётный гражданин Юрмалы. Написал музыку для 46 кинофильмов.


МУЛЯВИН ВЛАДИМИР ГЕОРГИЕВИЧ - сегодня исполнилась 78 годовщина его рождения

Народный артист СССР и БССР. Советский и белорусский музыкант, эстрадный певец, гитарист, композитор, аранжировщик, художественный руководитель вокально-инструментального ансамбля «Песняры». Заслуженный деятель культуры Польши.
Родился 12 января 1941 года в Свердловске.
На сцену вышел уже в 14 лет, а в 15, учась в Свердловском музыкальном училище по классу гитары, организовал бэнд. Играл в Неаполитанском ансамбле ДК УЗТМ Свердловска, которым руководил А.И. Навроцкий. В 1971 году, приехав с "Песнярами" в Полтаву, Владимир Георгиевич вновь встретил своего учителя. Прежде чем приехать в Минск Мулявин побывал во многих городах. В 18 лет создал свой коллектив в Кузбассе (работали в кемеровской филармонии, примерно 1959/60) , затем в Петрозаводске (Карелия) в 1964 году создал небольшую инструментальную группу и даже некоторое время проработал в Оренбурге. В армии 2 года службы прошли в оркестре при штабе Белорусского военного округа. Так судьба привела Владимира Мулявина в Минск (точно года не известны, но видимо 1965-1967). За время службы уже появились работы, как сейчас можно сказать - в стиле "Песняров", и появилось желание остаться в Беларуси. С 1967 года началась работа по созданию ансамбля, переговоры с филармонией, поездки по белорусскому полесью и запись народных песен, не только для того, чтобы собрать материал, но для того чтобы пообщаться, услышать, как поются в народе эти песни, проникнуться самой песней. В 1969 году коллектив утвердили. Затем сразу же победа на московском конкурсе, а затем СОПОТ, Минск, Зелену Гуру (Польша), Берлин, Канны... За 30 с лишним лет "Песняров" Владимир Мулявин написал около 10 программ: уникальных, не похожих друг на друга. К сожалению, многие песни и даже целые программы существуют только на любительских пленках либо только в нашей памяти.
Награды В.Мулявина: Лауреат многочисленных международных конкурсов и фестивалей, Кавалер ордена Франциска Скорины; Медаль Франциска Скорины. В.Мулявин снялся в 17 кинофильмах. Состоял в браке с Светланой Пенкиной в течение 1981-2003 гг.
Вечером во вторник 14 мая 2002 года Владимир Мулявин по дороге в Минск попал в автомобильную аварию. В.Мулявин получил тяжелую травму - повреждение спинного мозга с нарушением функций тазовых органов, закрытый перелом-вывих шестого позвонка, ушибленная рана затылочной области". Долгое время врачи отказывались делать прогнозы, но вот, через несколько недель стали говорить, что наступили улучшения. Мулявина перевели из республиканского Научно-исследовательского института травматологии и ортопедии в больницу при Управлении делами президента Белоруссии, затем при содействии народного артиста СССР Иосифа Кобзона был перевезен в Москву, где в больнице имени Бурденко проходил курс реабилитации. Появилась надежда, за несколько дней до дня рождения Владимира Георгиевича навестили журналисты "Комсомольской правды" и взяли интервью ...это было последнее интервью..
Скончался 26 января 2003 года около 8 утра в московской больнице имени Бурденко.
Самая светлая память замечательному композитору и певцу Владимиру Мулявину.


НОСКОВ НИКОЛАЙ ИВАНОВИЧ - сегодня ему исполняется 63 года

Популярный советский российский музыкант, певец, композитор.
Родился 12 января 1956 года в городе Гжатске Смоленской области.
Профессионального музыкального образования не имеет, но с юных лет участвовал в самодеятельных коллективах и уже в 14 лет, как лучший певец на конкурсе Северо-западного региона получил первую премию. Благодаря врождённому таланту и трудолюбию Носков самостоятельно обучился игре на фортепиано, гитаре и барабанах, а во время службы в ВС СССР играл и на трубе. Николай участвовал в совместных проектах с большим количеством известных в мире музыки отечественных и зарубежных композиторов и музыкантов, в числе которых такие гранды, как Александр Зацепин и Эдуард Артемьев. Начиная с 1981 года выступал вместе с ансамблем «Москва». Позже был основным солистом ансамбля «Поющие сердца». В качестве вокалиста и композитора, начиная с 1987 года, работал в легендарной группе «Парк Горького». Вместе с такими мэтрами рока, как Джон Бон Джови и Клаус Майне (Scorpions), в 1989 и 1990 годах соответственно, записал песни, исполненные дуэтом. В начале 90-х Носков переносит операцию на связках и покидает «Парк Горького». В 1993 году он начал сольный проект совместно с Дмитрием Четверговым, создав группу «Николай». С ней в 1994 году он записал альбом «Mother Russia» на английском языке. Николай занимается сольной карьерой, разноплановые композиции «Романс», «Я тебя люблю», «Паранойя», «Это здорово» получают ротацию на телевидении и признание публики. В 2002 году учредил благотворительный фонд поддержки этнической музыки «Дикий мёд». 3 концертных программы, где Носков выступил и как режиссёр-постановщик, были представлены в Государственном Кремлёвском дворце: «Дышу тишиной» в сопровождении симфонического оркестра Musica Viva под управлением Александра Лаврова, «Ра-Дуга» и «По пояс в небе». Альбом 2006 года «По пояс в небе» получил противоречивые отзывы. В 2011 году исполнил песню «Мелодия» поэта Николая Добронравова и композитора Александры Пахмутовой в музыкальной телепередаче «Достояние республики», которая заняла первое место в финале программы. В этом же году закончил работу над своим новым альбомом, который называется «Оно того стоит». За пять лет это первый альбом музыканта, который пояснил, что не хочет штамповать новые песни, так как он не любит спешить.
В 2012 году Носков записал альбом «Без названия». Запись альбома происходила в Германии в студии продюсера Хорста Шнебеля. По состоянию на октябрь 2016 года записывал 6ой студийный альбом, который, по его словам, будет «рок-н-рольнным», и в качестве бонуса будут 3 инструментальные композиции в исполнении квартета Magnetic Fantasy. Записаны 3 песни — «Нет, не годы», «Оно того стоит», «Седые дети». Пятикратный обладатель главной музыкальной награды России - премии «Золотой граммофон», а также лауреат премии «Овация» " и премии ФСБ России. В марте 2017 года Носков попал в больницу в тяжёлом состоянии из-за тромба в шейном отделе. В августе 2018 года стало известно, что Николай Носков перенес инсульт.
Н.Носков женат на Марина Носковой, у них есть дочь и две внучки.


ЛИТВИНОВА РЕНАТА МУРАТОВНА – сегодня ей исполняется 52 года

Заслуженная артистка РФ. Российская актриса театра и кино, кинорежиссёр, сценарист, телеведущая.
Родилась 12 января 1967 года в Москве в семье врачей. В 1989 году окончила сценарный факультет ВГИКа. Стажировку проходила в объединении Сергея Соловьева "Круг". Дипломный сценарий назывался "Принципиальный и жалостливый взгляд Али К.". Как сценарист получила известность после фильмов Валерия Рубинчика «Нелюбовь», Киры Муратовой «Увлеченья», «Принципиальный и жалостливый взгляд». Специально для Киры Муратовой написала несколько криминальных новелл, одна из них ("Офелия") вошла в фильм "Три истории". По повести Литвиновой "Обладать и принадлежать" Валерий Тодоровский снял "нашумевший" фильм "Страна глухих" (1998); по мотивам новеллы "Третий путь" Юрий Грымов сделал короткометражный фильм "Мужские откровения" (1997). Новелла "Две, кому-то нужные" положена в основу фильма Рустама Хамдамова "Вокальные параллели" (2005). В качестве актрисы дебютировала в ленте «Две стрелы. Детектив каменного века», а снявшись в фильмах «Увлеченья» и «Три истории», заслужила репутацию стильной и неординарной актрисы. Как режиссер сняла документальный фильм о «звездах тоталитарного режима» - «Нет смерти для меня». В кино осуществила 72 работы.
Выступила в качестве продюсера фильма Веры Сторожевой "Небо. Самолет. Девушка" и собственного фильма "Богиня. Как я полюбила", в которых также сыграла главные роли. Попробовала себя и в качестве театральной актрисы - занята в спектакле МХТ им. Чехова "Вишнёвый сад" в роли Раневской (режиссёр А.Шапиро). С 2005 по 2011 год сняла несколько музыкальных клипов певице Земфире.
Награды Р.Литвиновой: Лауреат Государственной премии России, двукратный Лауреат открытого российского кинофестиваля «Кинотавр»; награждена медалью Пушкина за заслуги в области культуры, искусства и создание высокохудожественных образов; приз за лучший актерский дебют и Специальный приз спонсоров за лучшую женскую роль МКФ "Кинотавр" (1994; за роль в фильме "Увлечения"); Ника-1994 (за роль в фильме "Увлечения"; Приз кинофестиваля "Окно в Европу", Выборг, за роль в фильме "Увлечения"; «Лавровая ветвь» в номинации «Лучший документальный телефильм» ("Нет смерти для меня"); Лауреат Государственной премии РФ ("Граница. Таежный роман"); Номинация премии "Золотой Орел" на лучшую женскую роль в фильме "Небо. Самолёт. Девушка"; Лауреат молодежной премии "Триумф" и ряда кинофестивалей; Приз за лучшую женскую роль ("Мне не больно") XVII кинофестиваля «Кинотавр». Входила в состав жюри Берлинского кинофестиваля, Московского МКФ.
Была в браке дважды с Александром Антиповым (1996-1997 гг.) и Леонидом Добровским (2001-2006 гг.), Дочь: Ульяна Добровская


ВДОВИНА НАТАЛИЯ ГЕННАДИЕВНА – сегодня у неё юбилей - 50 лет

Заслуженная артистка России. Российская актриса театра и кино.
Родилась 12 января 1969 года в городе Белогорске Крымской области.
Окончила театральное училище им. Щепкина в 1990 году.
С 1990 года - актриса театра "Сатирикон", на сцене которого она сыграла роли в спектаклях: Стелла - "Великолепный рогоносец"; Сестра - "Превращение"; Джульетта - "Ромео и Джульетта"; Фру Гедда Тесман - "Гедда Габлер"; Баронесса Штраль - "Маскарад"; Полли Пичем - "Трехгрошовая опера"; Офелия - "Гамлет"; Доримена, Цыганка, Лизетта, Нотариус - "Квартет"; Леди Анна, Маргарита - "Ричард III"; Корделия - "Король Лир". Кроме этого сыграла 5 ролей на сценах Московских театров П.Фооменко, им.Моссовета и им.Е.Вахтангова.
Награды Н.Вдовиной: Лауреат премии «Хрустальная Турандот»; Лауреат премии «Чайка»; Лауреат премии Мэрии Москвы в области литературы и искусства. В кино дебютировала в 1995 г. в фильме «Летние люди» в роли Варвары Басовой, всего в кино сыграла 51 роль.
У Натальи двое детей: дочь Майя и сын Роман


ХМЕЛЬНИЦКАЯ АЛЁНА АЛЕКСАНДРОВНА – сегодня ей исполняется 48 лет

Советская и российская актриса театра и кино, телеведущая
Родилась 12 января 1971 года в Москве в артистической семье артистов балета Александра Хмельницкого и Валентины Савиной, которые 20 лет танцевали в Большом театре. Ещё работая в театре, Александр Хмельницкий начал преподавать в хореографическом училище. Валентина Савина окончила ГИТИС и стала балетмейстером. Была ассистентом Владимира Васильева, когда тот ставил в Большом театре «Макбета» и хореографию в «Юноне и Авось» в театре «Ленком». С 1983 года ставила показы в Доме моды Вячеслава Зайцева. В настоящее время родители живут и преподают в Германии. Алёна в детстве занималась художественной гимнастикой и настольным теннисом. Некоторое время посещала подготовительное отделение Московского художественного института имени В. И. Сурикова. В 1988 году, после окончания средней школы, поступила на актёрский факультет Школы-студии МХАТ (руководитель курса И.Тарханов), который окончила в 1992 году. Выпускниками этого же курса были Гоша Куценко, Вячеслав Разбегаев и Екатерина Семёнова. Учась на втором курсе института Алёна прошла непростой кастинг и попала в труппу Московского государственного театра «Ленком», где в 1990—1994 годах играла Кончиту в спектакле «Юнона и Авось». Параллельно снималась в кино. Широкую известность Алёне Хмельницкой принесла главная роль (Леонсия Солано) в российско-украинском приключенческом художественном фильме режиссёра В.Попкова «Сердца трёх», снятом по мотивам одноимённого романа Джека Лондона. В 1993 году актриса вышла замуж за режиссёра Тиграна Кеосаяна. После рождения дочери Александры в 1994 году была вынуждена уйти из театра. В это время страна находилась в экономическом кризисе, сопровождавшемся инфляцией и безработицей. Пришёл в упадок и российский кинематограф. Поэтому Алёне пришлось 2 года работать исполнительным директором в бутике одежды, который открыли её друзья. В 1994 г. вела несколько выпусков музыкально-развлекательной телепередачи «Утренняя почта» на 1-м канале «Останкино». С 2009 по 2010 годы вместе с супругом Тиграном Кеосаяном вела телешоу «Ты и я» о тайнах семейной жизни звёзд на телеканале «Россия». Всего в кино Алена сыграла в 65 ролях.
Первый муж (с 1993 по 2014 годы) Тигран Кеосаян (род.1966), российский кинорежиссёр, актёр, сценарист, клипмейкер и телеведущий. В браке за 21 год родились две дочери. Супруги официально развелись в 2014 году, после развода поддерживают дружеские отношения.
Дочь — Александра Кеосаян (род.1994). 2 года училась в Великобритании, где получила необходимый для поступления в иностранный университет международный диплом «International Baccalaureate» («IB»), определяющий уровень владения английским языком. В 2017 г. окончила «Школу искусств Тиша» Нью-Йоркского университета по специальности, связанной с кинорежиссурой. Дочь Ксения Кеосаян (род.2010). Незарегистрированный брак с Александром Синюшиным, бизнесменом, занимается прокатом звукового и светового оборудования для различных шоу. Он был женат и имеет сына, пара живёт вместе с апреля 2016 г.


Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/


Комментарии 10


Чтобы читать и оставлять комментарии вам необходимо зарегистрироваться и авторизоваться на сайте.

Моя страницаНастройкиВыход
Отмена Подтверждаю
100%
Отмена Подтверждаю
Отмена Подтверждаю